每一个成功男人的新民背后都有一个伟大的女人。我猜，艺评在古典音乐家这个群体中，陆平力量没有人比德国作曲家舒曼对此更加深有体会了。从乐如果不是坛新克拉拉在父亲百般阻挠下仍毅然决然地站在他这边，如果不是中坚克拉拉不遗余力地排练演出、修订出版他的新民音乐作品，舒曼铁定不会在区区46个春秋内收获我们现今所见如此丰硕的艺评成果：钢琴套曲《童年情景》《克莱斯勒偶记》、声乐套曲《诗人之恋》《妇女的陆平力量爱情与生活》等等。用今天的从乐话说，克拉拉俨然是坛新舒曼的“女神”，一位伴其左右并给予艺术灵感的中坚缪斯。舒曼（右）和克拉拉然而，新民2025年5月20日走进上海音乐厅的艺评听众最该感到庆幸的是，靠着婚后的陆平力量克拉拉不断鼓励丈夫尝试写作音乐体裁皇冠上的明珠，才有了当晚节目单上的两部重磅作品：第一、第二交响曲。为了支持舒曼专心谱曲，自己也是职业钢琴家的克拉拉甚至主动承担起家庭琐事，我们在她1841年1月的日记中读到这样一句话：“当你的丈夫在创作一部交响曲时，理应让他免于其他杂务。”好在事实证明，舒曼没有辜负女神的一番苦心，没过多久，《第一交响曲“春天”》便横空出世，作曲家以自己的首部大型管弦乐队作品回馈了妻子的付出，一举扭转此前仅囿于小编制乐曲的局面，那一年也被称为舒曼的“交响曲年”。乐曲开头的小号齐鸣当即宣告本场音乐会的主角——苏州交响乐团的不俗实力。“铜管声部弱”向来是业内外人士对一些乐团挥之不去的成见，然而，只要你现场听过苏交铜管乐手呈现的舒曼“春天”，这种刻板影响就会在一夜之间烟消云散，别人家的短板在这支乐团身上反倒成了长处。同时，乐队中的打击乐手一定深谙这部交响曲的来龙去脉，他知道，舒曼原为第一乐章加上过“春天的觉醒”这一标题，否则，定音鼓演奏家是不可能通过鼓槌击打鼓面的力度、密度等细致变化，得以在一件貌似只是单纯敲击性的乐器上，表现出春天的萌动、生机和活力等丰富画面的。作曲家为第二乐章设定的速度是“小广板”——一种宽广缓慢但稍许流动的速度，随着弦乐声部的演奏员匀速运弓，并添加揉弦技巧来描绘曼妙的春之夜景，我的思绪被带回八年前第一次聆听苏州交响乐团的那个夜晚。记得我曾用“乐坛新贵”来形容这支彼时成立不足半年的年轻乐团，时隔多年，如今的苏交已然成长为中国管弦乐坛的中坚力量，驾驭起舒曼交响曲的慢速乐章这样十分考验乐队素养的段落来，也颇为丝滑顺畅，毫不见稚嫩与破绽。正当我试图寻找苏交成功的密码之时，指挥家一个精准的手势让我得到了答案。无须赘言，指挥对于一支乐团所起到的关键作用是怎么强调都不过分的，这一点在苏州交响乐团身上体现得尤为充分。我在苏交首席指挥许忠身上观察到的诸多优秀品质，概括起来可以归结为一点：朴实。作为一位钢琴家出身的指挥家，许忠对舒曼钢琴作品中那些交织着矛盾、纠结的各种“内心戏”可谓了如指掌，同比例放大到管弦乐队上，无论冲动热情的弗洛伦斯坦，还是深思熟虑的尤塞比乌斯（舒曼杜撰的两个人物，代表自己性格的两面），经许忠的指挥棒轻轻点拨，都会瞬间由乐谱里的音符一跃而成鲜活的艺术形象，不添加任何不必要的多余动作，朴实而有效，像极了他那些兼有钢琴家与指挥家双重身份的同行巴伦博伊姆、阿什肯纳齐等人。听着、看着、想着，舞台上的音乐家已经演出到《第二交响曲》的末乐章，正从先前的忧愁迈入此刻的光明，最终收束在充满希望的C大调主和弦强终止。这一刻，你不只会回味这场音乐会本身，更会急不可待地想要听到许忠和苏州交响乐团合作的下一场音乐会，比如他们演绎的舒曼第三、第四交响曲，或许还有其他更多。原标题：《新民艺评｜陆平：从乐坛新贵到中坚力量》栏目编辑：李纬 文字编辑：江妍 来源：作者：陆平